{"id":994,"date":"2023-05-10T11:57:43","date_gmt":"2023-05-10T11:57:43","guid":{"rendered":"https:\/\/www.nonsolomusicamagazine.it\/?p=994"},"modified":"2023-05-10T14:56:40","modified_gmt":"2023-05-10T14:56:40","slug":"distant-lover-marvin-gaye-1973","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.nonsolomusicamagazine.it\/?p=994","title":{"rendered":"“Distant Lover”, Marvin Gaye (1973)."},"content":{"rendered":"\n

Manuel M Buccarella <\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u201cDistant Lover\u201d \u00e8 uno dei brani pi\u00f9 belli e forse meno conosciuti, quanto meno in Italia, del grande e compianto Marvin Gaye<\/strong>. <\/p>\n\n\n\n

“Distant Lover” costituisce la sesta traccia dell\u2019album del 1973 di Marvin Gaye, “Let\u2019s Get It On”, nonch\u00e9 il lato b del secondo singolo di quell\u2019album, \u201cCome Get to This\u201d. La versione live della canzone \u00e8 stato il singolo di maggior successo di Gaye durante i tre anni di intervallo tra “Let\u2019s Get It On” e il suo successivo album del 1976, ” I Want You”. <\/p>\n\n\n\n

Marvin ha composto le melodie con la cantautrice Sandra Greene<\/strong> durante una sessione di registrazione del 1970. Registrato il 3 novembre 1970, Gaye registr\u00f2 per la prima volta una versione approssimativa intitolata semplicemente \u201cHead Title\u201d. Nella versione finale, Gaye canta sia in falsetto che in voce da tenore, implorando e supplicando il suo amore di \u201ctornare a casa\u201d, con un ringhio roco. Secondo le note di copertina della ristampa Deluxe di “Let\u2019s Get It On”, ci sono volute venti sessioni di registrazione prima che Marvin fosse soddisfatto della canzone. <\/p>\n\n\n\n

Della versione in studio Allmusic<\/em> ha scritto: \u201cLa registrazione in studio di Marvin Gaye esalta lo stile onirico della canzone con corno e archi maestosi, parti di batteria cadenti che spingono dolcemente la canzone, e cori dolci in stile doo wop che echeggiano \u201camala, la ami\u201d sotto le sue suppliche romantiche . Gaye mantiene la promessa della canzone con una voce ricca che va da un canto con il cuore spezzato a un lamento appassionato. Ha funzionato sia come pezzo d\u2019atmosfera romantico che come vetrina per le considerevoli capacit\u00e0 vocali di Gaye.\u201d <\/p>\n\n\n\n

La registrazione originale del 1973 \u00e8 stata successivamente campionata da Kanye West <\/strong>nel suo album “The College Dropout” nel 2004 sulla canzone \u201cSpaceship\u201d. <\/p>\n\n\n\n

Versione live <\/h5>\n\n\n\n

Quando \u00e8 stato pubblicato “Let\u2019s Get It On”, la canzone \u00e8 stata pubblicata come lato b del successo di Marvin, \u201cCome Get to This\u201d. La canzone \u00e8 stata poi immortalata in una versione live pubblicata sul suo “Marvin Gaye Live! Album” del 1974 in cui Marvin costruisce la canzone partendo da una versione rallentata del suo strumentale Trouble Man, \u201cTheme from Trouble Man\u201d. Dopo una breve introduzione, Marvin inizia a cantare la canzone, portando il pubblico femminile che ha assistito al suo spettacolo dal vivo all\u2019Oakland Coliseum a urlare di gioia. La versione live della canzone era diventata cos\u00ec famosa tanto che Motown pubblic\u00f2 quella versione come singolo a giugno, raggiungendo la posizione numero 28 nella classifica dei singoli pop e la posizione numero 12 nella classifica dei singoli R&B nel settembre 1974. <\/p>\n\n\n

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